2024 年暑假，南京師范大學泰州學院 “雅韻染九州，文脈灌云川” 社會實踐團隊赴蘇州市及多地城市街頭，開展了為期一個月的傳統文化傳承現狀調研。

　　團隊通過走訪中國絲綢檔案館、非遺工坊、社區文化站，以及對不同年輕群體進行街頭采訪，旨在探究傳統技藝在當代的生存狀態與年輕一代的文化認知，為傳統文化的活態傳承尋找現實路徑。

　　在中國絲綢檔案館的恒溫庫房內，一卷乾隆年間的云錦樣冊靜靜陳列，泛黃絹面上金線勾勒的龍鳳紋樣仍泛著溫潤光澤。“這批文物對濕度極其敏感，0.1% 的波動都可能造成不可逆損傷。” 檔案館技術部主任周明指著墻上的實時監測系統解釋。團隊成員注意到，庫房角落的高精度掃描儀正將紋樣轉化為數字檔案，隔壁實驗室里，3D 打印的織機零件與百年前的木制原件幾乎無異 —— 現代科技正成為破解 “人亡技絕” 困境的鑰匙，讓古老紋樣得以跨越時空留存。

　　圖為隊員在參觀中國絲綢檔案館。隊員供圖。

　　繅絲車間的蒸汽里，兩種設備構成奇妙的對照：左側百年木制繅絲車在工人推動下緩緩轉動，右側全自動繅絲機組的機械臂正精準分揀蠶繭。國家級非遺傳承人李德喜雙手浸在 38℃的溫水里，指尖輕巧挑出蠶絲接頭，“機器一天能處理 50 公斤繭子，但宋錦的‘活色’效果，得靠手工把握絲線的‘呼吸感’。” 這種 “雙軌并行” 的生產模式，恰是傳統工藝在效率與質感間尋找平衡的生動注腳。

　　跨界創新讓傳統技藝煥發新彩。在蘇州一家文創工作室，團隊見到了將緞紋與 LED 柔性屏結合的裝置藝術《蠶宇宙》：流動的傳統纏枝紋在電子光效中虛實交織，賽博朋克風格的解構讓老花紋褪去 “土氣”。“米蘭設計周上，很多年輕人圍著看。” 工作室負責人介紹，2022 年系列衍生品銷售額突破 300 萬元，這些收益反哺了傳統工坊的運營，讓老師傅們能安心鉆研技藝。

　　圖為館內陳列的紡織原材料。隊員供圖。

　　教育領域的探索同樣亮眼。在開設 “非遺現代應用” 專業的教室里，學生張曉琳正通過 AR 技術設計紋樣，平板電腦屏幕上，不同經緯密度下的面料光澤實時變化。“這比書本教學效率提升 40%，能直觀看到絲線交織的每一個細節。” 據專業負責人介紹，近三年該專業已向行業輸送 127 名既懂傳統技藝又通現代設計的復合型人才，成為連接古今的橋梁。

　　社區里的傳承更顯溫度。震澤鎮文化站的 “蠶花娘娘” 工作坊內，65 歲的沈阿婆正手把手教孩子們穿針引線，制作簡易繡繃。站長吳芳翻著登記冊：“全鎮 23 個居委會都有這樣的活動，累計超 6000 人次參與。” 更令人欣慰的是，居民手工作品義賣去年籌得 8 萬元，全部用于老藝人補助;調研數據顯示，當地青少年對絲綢工藝的認知度從 2018 年的 32% 升至 2023 年的 71%，文化認同正在代際傳遞中悄然生長。

　　夜幕下的震澤古鎮，一場特別的時裝秀正在明代慈云寺塔前上演。模特身著用回收絲綢邊角料制作的服飾，裙擺搖曳間，廢料重生為時尚符號。策劃人陳濤說，“每場秀能消耗 200 公斤廢料。” 環保理念與傳統面料的結合，讓文化遺產有了更貼近當代生活的表達。

　　街頭采訪中，年輕群體的多元態度更顯真實。在商業街，一位年輕女孩談及傳統工筆畫時眼露光彩：“勾勒線條時像在跟古人對話，線上學習小組里，我們常為一片葉子的暈染技法聊到深夜。” 籃球場上剛結束比賽的大學生們則對傳統武術充滿熱情，其中一位男生說：“‘天人合一’的理念比招式更動人，我們正籌備校園武術表演，讓更多人看到它的哲學美。”

　　而在一家擺滿刺繡、陶瓷的手工藝品店，創業者的實踐引人深思。“不能守著老物件等消亡。” 他指著貨架上繡著傳統紋樣的棒球帽說，將刺繡融入現代服飾后，來體驗手工課程的年輕人多了三成。但采訪中也有遺憾：幾位高中生被問及傳統節日習俗時面露茫然，“只知道放假吃好吃的，具體講究說不上來”，這讓團隊意識到，傳統文化的普及仍需更精準的觸達。

　　圖為蘇州絲綢博物館中展示的美麗展品。隊員供圖。

　　實踐結束時，團隊站在京杭大運河畔，望著滿載絲綢制品的貨輪駛過。正如蘇州絲綢博物館館長陸敏所言：“最好的保護是讓年輕人覺得它酷，讓匠人活得體面，讓世界看到不可替代的中國智慧。” 這場跨越檔案館、工坊與街頭的調研，讓團隊清晰看到了：傳統文化的生命力，正在與青春力量的對話中，不斷找到新的生長點。

　　(通訊員 夏欣)